Título : ENSUEÑO ( 7´30″ ) Madrid 1998 poema de vídeo ópera electrónico / Title: Ensueño= by dreams video ópera electronic poem
Autor y realización / Directed by : Marisa González
Duración / Length: 07:30
Año / Year: 1993-98
Música / Músic: Pedro Garhel
Voz y performer / Voice and performer: Elena Montaña
Edición digital sonido / Sound digital edition: Hygo Wenterdal
Edición digital imagen / Digital images edition: Avid.
Master: Fotos digitales Lumena
Formatos / Formats: DVD
TV Systems: PAL
Este video se creó para la ópera «Escenas de la vida cotidiana», dirigida por Gregorio Esteban con música de Marisa Manchado y estrenada en el teatro de la Abadía en el Festival de Otoño de Madrid en 1996 y en el Festival de Música Contemporánea de Alicante.
Posteriormente, la música original del vídeo fue sustituida por una composición del artista canario Pedro Garhel y se presentó, como producto autónomo, en el Festival de Vídeo de Canarias.
Titulado «Poema de video opera electrónico Ensueño».
Sinopsis
Un personaje femenino, la compositora, está invadida de dudas profesionales, de identidad y sobre todo le obsesiona la incompatibilidad entre su profesión y la maternidad.
El subconsciente aliado con la tecnología pone en orden todo su potencial, e invadida de notas y sueños consigue llevar a cabo su proyecto de vida.
Consta de cientos de imágenes color estáticas capturadas mediante cámara de video, digitalizadas, manipuladas. y música vocal y coral creada específicamente para este video.
This video was created for the opera “Escenas de la vida cotidiana”, directed by Gregorio Esteban with music by Marisa Manchado and premiered at the Teatro de la Abadía at the Festival de Otoño de Madrid in 1996 and at the Festival de Música Contemporánea de Alicante.
Subsequently, the original music of the video was replaced by a composition by the Canarian artist Pedro Garhel and was presented, as an autonomous product, at the Canary Islands Video Festival.
Title: «Electronic Video Opera poem Ensueño»
Synopsis
A female character, the composer, is plagued by professional and identity doubts, and above all, she is obsessed by the incompatibility between her profession and motherhood.
The subconscious, allied with technology, puts in order all her potential, and invaded by notes and dreams, she manages to carry out her life project.
It consists of hundreds of static color images captured by video camera, digitized, manipulated, and vocal and choral music created specifically for this video.
PREMIO VELÁZQUEZ DE LAS ARTES 2023
Marisa González (Bilbao, 1943) es una de las artistas pioneras en la aplicación de las nuevas tecnologías de la reproducción y la comunicación en la creación artística.
Realiza la carrera Superior de Piano en el Conservatorio de Bilbao. Se traslada a Madrid en el año 1967 a estudiar Bellas Artes. Obtiene la licenciatura por la Facultad de Bellas Artes de la Universidad Complutense de Madrid en 1971. Ese mismo año se traslada a Chicago, EEUU, a estudiar un Master en Fine Arts at the School of the Art Institute of Chicago, en el Departamento de Sistemas Generativos, con su fundadora Sonia Sheridan. Regresa a España en 1973 y pocos meses después se traslada a Washington DC y estudia en la Corcoran School of Art, donde se gradúa con un BFA, obteniendo el Premio Fin de Carrera en 1976. Actualmente vive en Madrid.
Toda su trayectoria artística está marcada por la relación sistemática con las tecnologías en continuo cambio de la sociedad contemporánea, desde sus primeros trabajos con fotografía y con las primeras fotocopiadoras de principios de los 70, posteriormente con faxes y después con ordenadores y vídeo.
En la simbiosis entre el arte y la tecnología, y teniendo como método el ensamblaje de diferentes técnicas, Marisa González ha generado un nuevo lenguaje codificado por ella misma. La reproducción de las imágenes y del fragmento y su repetición, o generación de la forma como valores emblemáticos de lo contemporáneo, están presentes en todo su trabajo.
Ha realizado más de 60 exposiciones individuales y 150 colectivas. Su obra está en numerosos Museos y Colecciones.
Ha sido citada como referente en gran cantidad de publicaciones, como por ejemplo en Manuales Arte Cátedra, Arte en España (1939-2015) por Jorge Luis Marzo y Patricia Mayayo. O en Summa Artis de Espasa Calpe, La fotografía en España.
Dirige talleres, imparte conferencias y ponencias sobre Nuevas Tecnologías de las que es una de las artistas pioneras.